martes, 12 de julio de 2016

PARTICIPA CON UNA PONENCIA O UN PERFORMANCE


El Laboratorio para la Ciudad, área experimental del gobierno de la Ciudad de México, organiza Poder Hacer. El Laboratorio es un espacio de especulación y ensayo que lanza provocaciones que plantean nuevas formas de acercarse a temas relevantes para la ciudad.
Asimismo, incuba proyectos piloto y promueve encuentros multidisciplinarios en torno a la innovación cívica y la creatividad urbana. Crea diálogos y complicidades entre gobierno, sociedad civil, iniciativa privada y organizaciones no gubernamentales con el propósito de reinventar, colaborativamente, territorios de ciudad y gobierno.
http://poderhacer.labcd.mx/

CONVOCATORIA PROGRAMA BANCOMER MACG

Invertir en la formación de los artistas, de entre 23 y 35 años de edad, es el objetivo fundamental del  Programa Bancomer- MACG. La iniciativa se realiza de forma bianual en colaboración con el Museo de Arte Carrillo Gil. Durante un periodo de 18 meses brinda apoyo y seguimiento individualizado a un grupo de hasta 10 artistas emergentes previamente seleccionados por un jurado internacional.

Al participar en este programa tendrás acceso a cursos y talleres interdisciplinarios para complementar tu formación artística, además de recibir asesorías curatoriales y de especialistas que te ayudarán resolver formalmente el proyecto. Al finalizar el periodo de apoyo gozarás de una plataforma nacional para exponer tu obra en el Museo de Arte Carrillo Gil y otras sedes culturales de gran prestigio en el país.


Link de descarga de bases: https://www.fundacionbbvabancomer.org/iniciativas.aspx?i=3&nota=557b2e8f-9e8c-4fac-92f3-2ad152782035

lunes, 18 de abril de 2016

Lanza MASISA su concurso de diseño para estudiantes

El Concurso de Diseño MASISA está orientado a estudiantes de las carreras de diseño, arquitectura y afines, y busca potenciar la gestión del futuro profesional y el desarrollo de la industria del mueble, incentivando la creatividad y la innovación tecnológica por medio del diseño. Se realiza en forma simultánea en Argentina, Brasil, Chile, México, Perú, Colombia, y Venezuela.

sábado, 16 de abril de 2016

jueves, 31 de marzo de 2016

Zaha Hadid - se va una estrella del deconstructivismo y la vanguardia arquitectónica


Zaha Hadid -británica e iraquí- nació en Bagdad 1950 , estudió arquitectura en  la Architectural Association  de Londres, donde obtuvo el diploma con  mención especial en 1977 y sus obras merecieron el reconocimiento internacional , siendo la primer mujer en recibir la Medalla de oro del  Royal Institute of British Architects,  y la única mujer en ganar el premio Pritzker de manera  individual. 


En entrevista a la revista el croquis acerca de la estación de bomberos de la empresa de muebles Vitra y del diseño de la Opera de Cardiff expone:



Siendo la construcción algo material y estilístico, ¿ cómo manipularla entonces para conseguir esa sensación de ligereza y movimiento?

    Lo sugestivo es, precisamente que el edificio de Vitra produce esa sensación de transparencia en un edificio hecho en hormigón. El hormigón, a pesar de su solidez, puede llegar a ser muy ligero… Haciendo posible que los espacios fluyan libremente de unos a otros se consigue esa impresión de continuidad cuando se recorre el edificio. Y es que, en realidad, lo que más interesa de todo esto es …cómo te sitúas en el espacio, cómo lo percibes y cómo te influye cuando lo recorres o cómo te impulsa a través suyo. La ingravidez y el movimiento tienen lugar casi simultáneamente, dotando al edificio de una energía particular.




Se ha referido usted a la disolución de la diferencia entre el interior y el exterior.    ¿ Estaba presente  esta preocupación en el diseño de la Opera de Cardiff?

En Cardiff teníamos nosotros que crear un mundo propio e independiente ya que, ahora mismo, realmente, el solar casi no existe físicamente. Nos importaba, en primer lugar, situar al edificio en relación con su visión global. ¿ Qué es lo que este edificio debe significar para la ciudad?. ¿Cómo plantearse un nuevo teatro de ópera?  Queríamos distanciarnos de la idea del teatro como un gran bloque, y el modo de hacerlo era penetrando la masa del edificio. Realizando un corte en esa masa y vaciando su interior permitimos que el aire y la luz penetrasen en su centro. Al elevarse la construcción sobre el terreno y ser bastante transparente, se contribuye a rechazar la idea de bloque cerrado.



martes, 22 de marzo de 2016